Photographie numérique manipulée, glitch art · 2018 · Bruxelles · 2 408 € · 90 x 90 cm
Œuvre de Gaudi C, artiste numérique bruxellois, combinant photographie et glitch art. Cette composition psychédélique fusionne une figure humaine avec des distorsions chromatiques extrêmes et des effets de dégradation numérique, créant une explosion de teintes acidulées (magenta, jaune fluo, bleu électrique) sur un support filmique rétro. À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles Photographie manipulée Photographie ayant fait l'objet d'une modification numérique ou par une autre méthode modifiant la photographie originale. Technique Photographie La photographie fait référence à la combinaison de processus, de techniques et de matériaux qui vous permettent de capturer un sujet dans des images fixes. La photographie désigne également l'image qui est obtenue, qu'elle soit phototypique ou non. Ce terme peut également être utilisé pour désigner la branche des arts graphiques qui utilise cette technique.
Gaudi C livre ici une explosion psychédélique où le corps devient prétexte à l'effondrement de toute cohérence visuelle. La figure humaine, reconnaissable par bribes (bras, torse, visage partiellement visible), se dissout dans des cascades de couleurs acidulées qui oblitèrent la photographie originale. Cette œuvre ne documente pas — elle transgresse : elle transforme le médium photographique en terrain d'expérimentation numérique où la matière chromatique prime sur la représentation. Les ondulations concentriques suggèrent une vortex émotionnel, une torsion de la réalité par l'interférence algorithmique.
Le glitch constitue l'essence de cette "Passion photographique" — non pas erreur corrigée, mais célébration de l'artefact numérique comme matière première esthétique. Les bandes de couleurs pures qui déchirent l'image rappellent la grille chromatique de l'écran, tandis que les distorsions sinueuses évoquent les corruptions de données visuelles. Le cadre filmique périphérique (bandes perforées jaune-rose-bleu) renforce cette hybridation entre nostalgie analogique et urgence numérique : une photographie qui se décompose en temps réel, révélant la fragilité du fichier image lui-même.
Aucune harmonie n'apaise cette composition où le magenta électrique, le jaune toxique et le vert citron se heurtent sans diplomatie. L'absence de zones de repos visuel crée une tension permanente, une sensation d'immersion dans une hallucination numérique. Cette radicalité chromatique, typique des années 2010 du glitch art bruxellois, revendique l'hybridité corps-machine, la dissolution de la frontière entre matériau et signal. C'est une image qui résiste à la contemplation apaisante, qui force le regard à naviguer dans son chaos scintillant.