Vibrations "Trans Lucid" par l'artiste belge - Christelle Crokaert Vibrations "Trans Lucid" par l'artiste belge - Christelle Crokaert — mise en situation Galerie d'Art — Christelle Crokaert, Bruxelles, Belgique

Vibrations "Trans Lucid" par l'artiste belge - Christelle Crokaert

Technique mixte sur papier — aquarelle, encre et collage · 2026 · Bruxelles, Belgique

Composition abstraite de Christelle Crokaert, plasticienne bruxelloise, explorant l'architecture imaginaire par superposition de formes transparentes. Cette technique mixte associe aquarelle, encre et collage pour créer des jeux de profondeur et de légèreté. L'œuvre révèle une exploration géométrique des espaces urbains fragmentés, caractéristique du langage plastique contemporain de l'artiste belge. Vibrations "Trans Lucid" par l'artiste belge - Christelle Crokaert La série sur le site de l'artiste: https://www.christellecrokaert.com/portfolio-collections/my-portfolio/manufacturing

I. ARCHITECTURE DE LA TRANSPARENCE

Cette composition déploie une grammaire visuelle fondée sur la superposition de plans translucides où l'encre et l'aquarelle dialoguent sans se dissoudre. Crokaert construit un espace urbain fragmenté, où les formes géométriques — rectangles, traits pointus, entrelacs — semblent flotter dans une profondeur ambiguë. Le travail sur la transparence révèle une préoccupation majeure : faire coexister l'opacité du trait noir et la fluidité de la couleur, créant ainsi une tension entre structure et légèreté. Cette stratégie plastique traduit une pensée de l'interpénétration des mondes, là où Crokaert convoque son expérience du psychique et du fragmenté.

II. VIBRATIONS COMME LANGAGE SENSORIEL

Le titre « Trans Lucid » évoque explicitement le passage entre mondes opaques et lumineux, entre la rigidité architecturale et l'immatérialité. Les accumulations de traits verticaux et obliques suggèrent une vibration, un tremblement — non pas de l'instabilité, mais de la vie pulsatile. Chez Crokaert, héritière de douze années d'observation en milieu psychiatrique, cette vibration n'est jamais gratuite : elle incarne une écoute de ce qui se meut dans l'invisible. Les « vibrations » deviennent métaphore visuelle de la circulation de l'énergie psychique, traduite par la mobilité des formes et la perméabilité des couches colorées.

III. COLLAGE ET STRATIFICATION COMME ACTE CURATIF

La technique mixte ici ne relève pas du pastiche néo-cubiste, mais d'une poétique de la cicatrisation par assemblage. Chaque élément — aquarelle dilué, collage structurant, trait d'encre décisif — trace une ligne de continuité entre les fractures. Crokaert ne reconstitue pas un édifice cohérent ; elle déploie une architecture de l'acceptation des ruptures. Cette approche du pansement par la forme révèle une humanité souterraine : celle qui sait que la transformation passe par la superposition des cicatrices plutôt que par leur effacement.

Fait partie de la série Mouvements et Vibrations 2026.

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