Six visages aux tons ocre, rouge et brun, et en bas du panneau une ronde de petites silhouettes joyeuses : l'énergie dionysiaque de la série inspirée par Nietzsche. Jérôme Selosse est un peintre expressionniste bruxellois, fondateur de l'atelier SELOSSE ART à Ixelles : une peinture instinctive, centrée sur le corps, le geste et l'émotion, qui puise dans l'action painting et l'art brut. Exposition-performance de Jérôme Selosse à l'atelier SELOSSE ART (22 avenue Armand Huysmans, 1050 Ixelles), du 6 au 8 novembre 2026, dans le cadre du Parcours d'Artistes d'Ixelles 2026 : portraits expressionnistes, œuvres d'artistes invités et une toile de 2 × 3 m peinte à plusieurs mains avec le public, dans l'esprit de l'action painting. Vernissage le vendredi 6 novembre 2026, entrée libre. Crédit photo : Jérôme Selosse Crédits & Liens : Exposition sur DROPMUSE : https://dropmuse.art/evenement/parcours-artiste-ixelles-2026-exposition-performance-de-jerome-selosse-bruxelles-22-avenue-armand-hu SELOSSE ART : https://dropmuse.art/acteur-culturel/selosse-art-centre-culturel-centre-bruxelles — https://selosse.art Photographe Jérôme Selosse : https://dropmuse.art/artiste/jerome-selosse-artiste-numerique-dessinateur-bruxelles — https://www.selosse.art — https://www.instagram.com/selossej/
Lieu : SELOSSE ART
Événement : Parcours Artiste Ixelles 2026 - Exposition performance de Jérôme Selosse Bruxelles
Nous sommes à SELOSSE ART, à Bruxelles, dans le cadre du Parcours Artiste Ixelles 2026, où Jérôme Selosse ouvre les portes de son univers pictural. Le mur se déploie comme une galerie intime, où chaque œuvre semble attendre le regard du visiteur. Une photo prise sur le vif par Jérôme Selosse lui-même, qui partage ici ce moment d'exposition.
Sept œuvres sont épinglées avec soin sur un mur blanc : des visages expressionnistes aux traits tendus, des regards qui insistent, des corps esquissés dans des élans de couleur. Les rouges, les ocres et les verts se heurtent et se répondent, comme si la peinture n'avait jamais fini de se chercher. En bas du mur, une scène plus légère, presque dansante, rappelle la liberté du geste. On y sent la fièvre de la création autant que le recueillement devant la série inspirée par Nietzsche.
Le cadrage frontal, tout en verticale, laisse les œuvres respirer les unes à côté des autres, et la lumière douce de la pièce préserve la matière des couleurs.
Ambiance : Un accrochage recueilli, où l'émotion monte doucement au fil des regards — Intense, Feutré, Vibrant
