Jérôme Selosse en veste de cuir marron se tient debout au centre de la galerie des illusions au Wom. Des murs orange vif, encadré par deux grandes œuvres d'art abstrait aux motifs géométriques noir, blanc et gris. Wom de bruxelles.
Lieu : WOM - World Of Mind
Jérôme Selosse se tient face à l'objectif dans l'espace monochrome d'une galerie, encadré par deux compositions géométriques qui créent un dialogue silencieux entre le corps et l'abstraction. La photographie saisit un moment de présence, d'autorité tranquille, où l'artiste devient lui-même élément d'une composition plus vaste.
L'image fige un instant de frontalité assumée : Jérôme Selosse regarde l'objectif de face, immobile, vêtu de sa signature en cuir marron et col roulé noir. Il n'y a pas d'action, pas de geste de travail, mais une pose qui affirme une certaine autorité. Ce n'est pas le documenter du geste créatif, mais celui de l'artiste conscient de son rôle dans l'espace, sa présence comme énoncé.
Le cadrage symmétrique place l'artiste au centre d'une triade : deux compositions géométriques l'encadrent, flanquées par un mur orange saturé qui enveloppe la scène d'une chaleur monolithique. La profondeur de champ maintient une netteté égale du premier au troisième plan, abolissant la distance hiérarchique. Les motifs noir-blanc-gris des œuvres à droite et à gauche créent un rythme répétitif qui contraste radicalement avec la singularité du corps, guidant le regard vers cette tension : l'ordre géométrique versus la présence organique.
La photographie témoigne d'un moment de validation institutionnelle—l'artiste dans une galerie, face à ses pairs ou à ses publics. Le cadrage symétrique n'est pas innocent : il affirme que Jérôme Selosse n'est pas seulement celui qui fait, mais celui qui existe dans l'écosystème de l'art. Les géométries abstraites qui le cernent parlent d'une pratique qui interroge l'ordre, la répétition, la rationalité, tandis que sa présence physique—directe, incarnée—incarne ce que ces structures tentent de dépasser.