Gros plan sur une œuvre fascinante aux motifs géométriques et texturés, qui illustre parfaitement l'univers singulier de Radboud Kuypers. Présentée dans le cadre de l'exposition "Copy/Paste", cette création tout en contraste trouve parfaitement sa place sur les murs de la Hôte Gallery. Toujours en cours jusqu'au 2 novembre 2026, cette exposition d'art contemporain bruxelloise est un véritable terrain de jeu photographique pour mon reportage Dropmuse. Voir les liens utiles en bas de la description. Pour tout savoir sur l'exposition et les artistes : Le reportage est signé Jérôme Selosse pour Dropmuse : https://www.dropmuse.art Toutes les infos sur l'événement "Copy/Paste" (jusqu'au 2 novembre 2026) : https://dropmuse.art/evenement/copypaste-hote-gallery-203-rue-haute-1000-bruxelles Découvrez le profil de l'artiste plasticien Eric Schmickrath : https://dropmuse.art/artiste/eric-schmickrath-plasticien-bruxelles Suivez le travail photographique de Massimo Bortolini : https://www.instagram.com/bortolinimassimo/ Explorez l'univers de Radboud Kuypers : https://radboud.art Photographie — Copy/Paste, Hôte Gallery, Bruxelles
Événement : Copy/Paste
À Bruxelles, dans l'exposition Copy/Paste, on se tient face à une œuvre de Radboud Kuypers qui fascine par sa géométrie obsessive. Des grilles blanches sur fond sombre dessinent un territoire de répétition et de variation infinies — une invitation à regarder ce qui se répète sans jamais être identique.
L'œuvre captive par sa rhétorique de la limite et de l'excès : des cellules blanches s'étirent en rangées serrées, comme si le regard cherchait à compter l'innombrable. Il y a une tension presque physique entre l'ordre apparent et l'irrégularité qui pulse en dessous. Kuypers interroge le copier-coller, ce geste automatique du numérique, en le ramenant à la main, à la trace, au travail obsédant. La grille devient méditation, presque mantra visuel. On ressent la respiration de celui qui a construit cette architecture fragmentée, cellule après cellule.
Le cadrage frontal, sans détour, montre la totalité de l'œuvre avec une sobriété qui renforce son impact. La lumière de l'exposition enveloppe la texture blanche dans une douceur qui contraste avec la rigueur du motif, révélant chaque infime variation de la matière.
Ambiance : Contemplation hypnotique face à l'obsession du détail — Méditatif, Vertigineux, Silencieux
