Huile sur panneau de bois · Bruxelles, Belgique · 150 × 122 cm
Peinture à l'huile de Christina Diaz Abella : « Le Maître du Kabuki – Le Lion », un acteur de kabuki à la crinière de lion, 150 × 122 cm, sur panneau de bois. Le visage blanc, souligné de rouge et de noir comme le veut le maquillage kumadori, l'acteur fixe le spectateur, les mains agrippées à sa longue crinière blonde. C'est le rôle du lion, l'un des plus spectaculaires du théâtre kabuki, où l'acteur fait tournoyer sa chevelure dans une danse vertigineuse. Christina Diaz Abella saisit ce mouvement dans un tourbillon de touches jaunes et orangées qui embrase tout le fond, tandis que le kimono noir brodé de motifs rouges et les étoffes bleues ondulent au premier plan. Un grand format où se rencontrent ses deux passions, la peinture et la scène lyrique. Christina Diaz Abella présente cette œuvre à « Carte de visite | ARTopenKUNST », l'exposition collective du Parcours d'artistes 2026 de Bruxelles, à l'Espace Vanderborght (rue de l'Écuyer 50, 1000 Bruxelles) : vernissage le vendredi 13 novembre de 18h à 22h, samedi 14 de 11h à 19h, dimanche 15 de 11h à 18h. Entrée libre. Christina Diaz Abella, dite « La Covadonga », est peintre, plasticienne et chanteuse lyrique à Bruxelles. 🎨 Christina Diaz Abella sur DROPMUSE : https://dropmuse.art/artiste/christina-diaz-abella-peintre-plasticienne-chanteuse-bruxelles 📷 Instagram : https://www.instagram.com/chris_diaz_abella/
Le visage de l'acteur, d'un blanc de céruse, est tracé de rouge et de noir selon le code du kumadori, cette grammaire du maquillage qui fait lire la nature d'un personnage avant même qu'il ne parle. Ici, le regard frontal, presque hypnotique, bloque le temps : l'acteur ne joue pas encore, il se tient à la lisière du mouvement. Christina Diaz Abella transpose avec justesse cette tension entre immobilité du masque et promesse de danse.
Le geste des mains agrippant la crinière dorée constitue le centre dramatique de la composition. La touche, large et sèche, traîne la lumière en longues stries qui évoquent le vertige du tournoiement propre au rôle du lion. Le contraste entre les aplats sombres du kimono, brodé de rouges et d'arabesques, et les bleus ondulants du premier plan crée une architecture vibrante où la peinture elle-même semble danser.
Le champ orangé et jaune qui enveloppe la figure n'est pas un décor mais une énergie : il transforme la scène en incandescence, comme si la crinière du lion projetait sa flamme sur tout l'espace. Ce parti pris fait de l'œuvre une rencontre entre peinture et théâtre lyrique, deux langages du corps et de la couleur que l'artiste, chanteuse elle-même, semble habiter simultanément.