Comprendre son processus créatif: Utiliser du crin de cheval est un choix fort. C'est une matière animale, à la fois très solide, souple et brillante. En le teintant (pigments colorés) et en l'assemblant, elle détourne ce matériau traditionnel. Suspendu au mur, le crin attrape la lumière et réagit au moindre souffle d'air, ce qui donne cet aspect très "organique" et animal à ses œuvres Photographie — Open Studio Day - ateliers créatifs de Kult Ixelles - Bruxelles ART Week, rue Wiertz 23
Lieu : KULT XL Ateliers
Événement : Open Studio Day - ateliers créatifs de Kult Ixelles - Bruxelles ART Week
À Kult Ixelles, lors de l'Open Studio Day de Bruxelles ART Week, Maria Saygua André expose ses créations suspendues : du crin de cheval teint en rouge et noir, flottant dans l'espace blanc du studio. Un instant de poésie brute, où la matière naturelle se fait présence fragile et vibrante.
Trois formes filamenteuses pendent du mur, presque spectrales. Le crin teint crée une tension entre le minéral et l'organique, entre violence chromatique et délicatesse suspendue. On ressent l'intention derrière chaque fil : transformer la matière équestre en geste poétique, en silhouette qui respire. L'atelier devient galerie, le quotidien devient contemplation. Maria Saygua André joue avec l'éphémère, le suspendu, l'instable — un langage où la texture parle plus que la forme.
Le cadrage épuré met en avant la verticalité des pièces contre la neutralité du mur pâle. La lumière naturelle révèle la matière granuleuse du crin, ses dégradés de rouge sang et de noir charbon, tandis que les fils de suspension restent visibles — une honnêteté de la facture qui renforce l'intention de l'artiste.
Ambiance : Recueillement contemplatif dans l'atelier ouvert, intimité de la découverte — Introspectif, Vibrant, Suspendu