Technique mixte sur papier · 2026 · Huy, Belgique
Œuvre d'Anastasio Marquez : une nuée bleue tissée au stylo bille, un éclat rouge et des tracés d'encre noire sur fond orange, technique mixte sur papier, 2026. Une grande forme blanche, découpée dans un fond orange vif, accueille une nuée bleue née d'une infinité de petites boucles au stylo bille, patientes et serrées. Au milieu, une tache rouge-orangé brûle comme une braise. Des serpentins bleus, eux aussi faits de boucles, s'enroulent en bas comme les lettres d'un alphabet inventé. De part et d'autre, l'encre noire dresse au pinceau de hautes structures, l'une coiffée de vert, l'autre d'un ocre doré. Un dialogue entre la lenteur du trait minutieux et la vitesse du pinceau. Stylo bille, encre de Chine, acrylique et crayons de couleur sur papier. Signée et datée 2026. Anastasio Marquez expose au Parcours d'Artistes d'Ixelles 2026 chez SELOSSE ART (étape n°8), 22 avenue Armand Huysmans, 1050 Ixelles : vendredi 6 novembre de 18h à 22h, samedi 7 de 12h à 20h, dimanche 8 de 10h à 17h. Entrée libre. 📷 Son Instagram : https://www.instagram.com/marquez.anastasio/ 📌 L'exposition chez SELOSSE ART : https://dropmuse.art/evenement/exposition-collective-de-6-artistes-belges-a-ixelles-bruxelles-parcours-dartistes-2026-selosse-art-2 📍 Parcours d'Artistes d'Ixelles 2026 : https://dropmuse.art/evenement/parcours-dartistes-dixelles-2026-ateliers-ouverts-creation-locale-ixelles-ixelles-bruxelles 🏠 Le lieu, SELOSSE ART : https://dropmuse.art/acteur-culturel/selosse-art-centre-culturel-centre-bruxelles
La Nuée bleue d'Anastasio Marquez est une méditation sur le temps capillaire du geste répété. Cette infinité de petites boucles au stylo bille, serrées et patientes, ne relève pas de l'accident ou de la spontanéité : c'est une construction laborieuse qui fabrique du volume, de la densité, presque de la substance. La nuée n'est pas peinte, elle est tissée, nœud après nœud, comme si l'artiste suturait lentement un nuage sur le papier. Ce n'est pas un ciel distant mais une matière palpable, organique, qui respire par ses interstices.
Au centre de cette masse bleue, une tache rouge-orangé pulse comme un foyer vivant, un cœur d'incendie. Elle rompt l'harmonie froide, injecte l'urgence là où règne la contemplation. Cette braise n'est pas anecdotique : elle est l'ancrage émotionnel, le point d'inflammation d'une œuvre qui sans elle resterait méditative, froide. Le contraste brutalement chaleureux rompt la sérénité et pose la question du désir, du danger, de la passion enfouie dans la patience.
De chaque côté, l'encre noire dresse des structures linéaires puissantes, coiffées de couleurs saturées (vert et ocre). Ces formes épurées dialoguent physiquement avec la nuée : tandis que le stylo bille accumule, le pinceau tranche, tandis que la nuée respire, l'architecture impose. C'est un duel entre deux temporalités de la main — la lenteur additive et la rapidité décisive — incarnées dans une même composition. L'orange environnant enveloppe tout comme une atmosphère ardente, transformant l'ensemble en rituel de transformation.
Arche noire, souffle bleu
Arche rouge et chaîne bleue
Signes rouges sur fond ocre
Vase orange à la tige verte
Fenêtre jaune et persiennes roses
Arbre-totem sur fond rose
Portique noir aux ovales jaunes
Mosaïque sous l'orage bleu
Écritures blanches sur bleu nuit