Photographie argentique · 2026 · Bruxelles, Belgique · 350 €
Sam Lomprez, photographe bruxellois, capture une scène nocturne contemplative où la lumière lunaire traverse des frondes de fougères en noir et blanc. Cette photographie argentique révèle une poétique du clair-obscur, jouant sur les textures organiques et l'atmosphère intemporelle d'une nature éclairée par les astres. Landforms of water — cliché de Sam Lomprez - Artiste photographe belge Extrait de son insta: https://www.instagram.com/p/DZdPDtPDVfY/?img_index=1
Cette photographie argentique de Sam Lomprez maîtrise l'économie radicale du noir et blanc pour orchestrer une tension entre présence et absence. La lumière lunaire ne traverse pas les frondes de fougères—elle les révèle partiellement, créant des gradations infinitésimales où chaque feuille devient surface de projection pour l'obscurité. Le grain argentique intensifie cette poétique du fragmentaire : la nature n'existe que là où elle capte la lumière, le reste demeurant dans une indifférence cosmique. Cette approche rappelle le pictorialisme, mais sans son sentimentalisme ; c'est une quête formelle épurée où la texture devient le seul sujet véritable.
Les frondes de fougères ne sont pas ici des motifs décoratifs mais des structures géométriques qui interrogent la limite entre représentation et abstraction. Chaque ramification crée une architecture fractale où l'œil se perd délibérément. Sam Lomprez utilise la profondeur de champ pour générer des plans superposés, transformant la bidimensionnalité de la photographie en espace presque sculptural. Les lames de graminées qui percent l'obscurité agissent comme des lignes de force, guidant un parcours visuel qui n'a pas de point de fuite assigné—une géographie intime où la botanique devient cosmographie.
Le choix du noir et blanc n'est jamais neutre chez Lomprez ; c'est un engagement formel qui refuse la séduction chromatique pour privilégier l'exactitude tonale et la matérialité du médium argentique. Cette esthétique se situe en dialogue critique avec la saturation numérique contemporaine. « Landforms of water » suggère par son titre une poésie du sédimentaire, de ce qui s'accrémente dans le silence—la photographie argentique elle-même devient métaphore de traces laissées par le temps. Le blanc brut du foyer lumineux crée un hiatus, un moment où la vision se suspend entre document et hallucination.