Bruxelles
Disciplines : chanteur, peintre, photographe, plasticien
Raphael van Keulen est un peintre expressionniste et photographe résidant à Bruxelles. Enrichi par son passage par le Théâtre, le travail de Raphaël van Keulen s'inscrit dans une réflexion sur notre manière de percevoir le réel et d'attribuer un sens nouveau aux objets qui nous entourent. Son œuvre ne cherche pas à représenter le monde tel qu'il est mais détourner le caractère fragile de nos certitudes. Par le déplacement, l'association inattendue ou la transformation d'éléments familiers, l'artiste invite le spectateur à remettre en question ses habitudes de perception. Très attaché à la notion de trace, d’empreinte et de fugacité de la présence, le jeune homme a grandi en faisant face à sa propre difficulté à s’intégrer. Hypersensible, amoureux de beaux mots, trop attaché à l’imaginaire poétique et donc en décalage par rapport aux autres jeunes de sa génération, c’est tout naturellement qu’il se détacha des formes d’académisme prônant la vraisemblance ou l’art politisé (qu’il tient encore aujourd’hui en horreur) pour verser vers un style et des thèmes plus expressionnistes. Ce faisant, son univers en fit quelqu’un de fort délaissé par les autres. Ce ne fut que plus tard qu’il arriva à saisir d’où venait sa difficulté à s’intégrer ; le monde du Théâtre lui fut proposé au moment où il s’apprêtait à poursuivre aux Beaux-Arts et il y vit l’opportunité de déployer sa singularité tout en développant son geste artistique et plastique, le jeu et le corps devenant alors un espace d’expérimentation transversal pour son approche picturale. La déception fut plus grande que l’appréciation puisqu’il se heurta à l’aspect académisme/business du Théâtre, cet art qui lui semblait au départ ouvert à tous les possibles. Trop à part, trop « artistique », pas assez politique, pas assez « bankable », son univers et ses démarches dérangeaient au point d’en être volontairement rendus oubliables. Cependant, cette dimension négative trouva une résonnance positive puisqu’elle eût pour effet de renforcer la nature du geste artistique de Raphael, voire de la définir plus exactement. En distillant son état d’éternel « abonné à l’échec » (selon ses propres termes), il trouve sa place légitime d’artiste du résiduel, de la faillible place qu’occupent les entités sous leurs plus divers aspects. Chacune de ses œuvres apparaît ainsi comme une mise en scène répondant à des codes dramaturgiques propres, où le sujet est détourné de toute évidence (notamment dans sa série « Umbra » où l’ombre occupe la place centrale) en mettant en avant des dualités constantes comme la présence/absence, la vérité/fiction, la projection/matière. Débarrassé de sa fonction première ou réassemblé dans un nouvel environnement, l’élément le plus banal du quotidien devient alors vecteur de nouvelles lectures. Ce qui semblait ordinaire se charge d'une dimension poétique, philosophique ou critique. Ainsi, les couleurs se font chantre des émotions profondes, les traits aussi maîtrisés qu'instinctif dénoncent l'intensité de l'impression, les corps et les visages semblables à des masques deviennent véhicules de théâtralité. Le spectateur est invité à se décharger de toute accroche à la vraisemblance pour se laisser guider par les mécanismes de la perception, de la mémoire et de l'imaginaire. Cette recherche, plus accentuée dans son travail photographique, entre également en résonance avec les principes de l'Arte Povera – comme ceux portés par exemple par l’artiste Giuseppe Penone que Raphael admire depuis toujours. Sans s'y rattacher directement, son œuvre partage avec ce mouvement une attention particulière portée aux matériaux simples, aux objets modestes et aux éléments du quotidien ; ceux-ci ne sont pas valorisés pour leur préciosité mais pour leur capacité à produire du sens, rappelant que l'expérience esthétique peut naître de ce qui est le plus ordinaire dès lors que le regard est déplacé. Raphaël privilégie de cette façon une relation directe entre le matériau, l'espace et le spectateur. Ainsi, la démarche de Raphaël van Keulen se situe au croisement de plusieurs héritages artistiques. Toutefois, elle développe un langage personnel où la simplicité des formes et des matériaux devient le point de départ d'une expérience sensible et intellectuelle. L'œuvre ne livre pas de réponse, elle ouvre un espace de réflexion dans lequel chaque regard renouvelle la signification du sujet et questionne notre propre rapport au quotidien. NB : Raphael est également chanteur et lyriciste. Il adapte du japonais vers le français des génériques d'animés qu'il interprète ensuite (il se charge également du montage vidéo et du mixage audio)
Recherche : exposer, être représenté, résidence, appel à candidatures · Propose : achat / vente
https://raphaelvankeulen.wordpress.com/ · https://www.youtube.com/c/lescoversduterrier · https://www.linkedin.com/in/vankeulenraphaelartiste/ · https://www.instagram.com/raphaelvankeulen_art/