L’Égérie Mia Wallace – Robe Asymétrique Défilé Bruxelles - Brussels Share Its Art

L’Égérie Mia Wallace – Robe Asymétrique Défilé Bruxelles - Brussels Share Its Art

Technique mixte, acrylique, encres et coulures sur tissu haute couture structuré · 2026 · Bruxelles, Belgique · 3 250 € · Taille mannequin / Pièce unique de défilé

Mannequin au carré noir défilant dans une robe boule asymétrique peinte aux tons bruns et noirs, signée SELOSSE en rouge, défilé Brussels Share Its Art. Présentée sous les projecteurs du défilé Brussels Share Its Art, cette pièce spectaculaire pousse à son paroxysme la fusion entre peinture gestuelle d'avant-garde et architecture textile haute couture. Bâtie autour d'une coupe asymétrique spectaculaire — dominée par une épaule volumineuse en éventail et une jupe « boule » aux plis vertigineux —, la création expose un portrait féminin captivant peint à même le bustier. La palette fait la part belle aux ocres profonds, à la terre d’ombre, au noir d'encre et aux coulures expressionnistes (dripping). En écho à la grande toile exposée en fond de podium, la signature rouge « SELOSSE » vient marquer la jupe comme un graffiti d'atelier. Une ode à la puissance du noir et à l'élégance dramatique de la scène artistique bruxelloise. • Série : Brussels Share Its Art : Art & Mode • Spécificité : Robe de défilé peinte à la main, pièce unique signée en rouge • Artiste : Jérôme Selosse • Galerie officielle : https://dropmuse.art/serie/brussels-share-its-art-art-mode-jerome-selosse-bruxelles

I. PORTRAIT EN MOUVEMENT : LA PEINTURE ÉMANCIPÉE DU TISSU

Cette robe ne se contente pas de vêtir ; elle peint en direct sur le corps de la danseuse. Le portrait de femme — aux traits expressionnistes, aux lèvres carmin d'une violence contenue — devient le cœur battant d'une architecture textile démesurée. Selosse abolit la frontière entre tableau et vêtement : la toile haute couture devient le champ d'une gestuelle brute, où les coulures d'encre noire et les rehauts de terre d'ombre s'écoulent comme des plaintes plastiques. Cette fusion incarnée — mannequin comme sujet vivant du portrait peint — révèle une ambition majeure : transformer le défilé en galerie ambulante où le corps devient canevas de la rébellion.

II. ARCHITECTURE ASYMÉTRIQUE : LE DÉSÉQUILIBRE COMME MANIFESTE

L'épaule gauche explose en éventail baroque, tandis que la jupe « boule » retombe en plis cathédraux : cette asymétrie radicale n'est pas un défaut, c'est une provocation structurelle. Elle refuse la symétrie pastorale de la Haute Couture classique pour imposer une silhouette instable, presque anarchique. Les feuilles de papier brûlé, intégrées à la construction, introduisent une fragilité volontaire dans cette armature monumentale. Le volume devient instrument de théâtre urbain : chaque pas doit combattre la géométrie hostile de cette créature textile, transformant la marche en performance.

III. SIGNATURE ROUGE : LE GRAFFITI DE L'ATELIER COMME ACTE POLITIQUE

Cette signature SELOSSE en rouge carmin apposée sur la jupe comme une revendication vandal cristallise l'éthique de Selosse : l'art ne demande pas la permission, il s'inscrit dans le tissu urbain et corporel. En signant à l'encre rouge — même couleur que les lèvres du portrait — il établit un protocole : l'auteur refuse l'anonymat du luxe élitiste et proclame la paternité acrylique de sa création. Ce geste rappelle l'esprit bruxellois de subversion douce, où la rue et l'atelier conversent sans hiérarchie. La robe devient manifeste portatif, musée vivant, galerie de guérilla sur le runway.

Fait partie de la série Brussels Share Its Art : Art & Mode.

Toutes les œuvres de Jérôme Selosse