Art-quatique

I. LE MIROIR COMME SECOND ESPACE

Catherine Rihoux saisit ici une surface qui n'est jamais tout à fait solide : celle d'un étang où chaque tige de roseau se double de son reflet. Le cadrage, resserré et légèrement plongeant, abolit la profondeur habituelle du paysage au profit d'un plan presque graphique. Les lames verticales et obliques se répondent entre le haut de l'image et l'eau, comme si la photographie retournait le monde sur lui-même.

II. LE NOIR ET BLANC COMME ÉCRITURE

En supprimant la couleur, l'artiste fait émerger la structure : les lentilles d'eau deviennent des constellations claires, presque typographiques, tandis que les reflets sombres s'étirent en traits calligraphiques. La matière végétale perd son caractère organique pour se lire comme un signe. Ce basculement vers l'abstraction maîtrisée confère à la mare une dimension de composition plutôt que de simple document naturaliste.

III. LE TITRE COMME JEU DE MOTS

« Art-quatique » condense avec malice le domaine de l'art et celui de l'aquatique, et installe une lecture double : la photographie est à la fois une observation du vivant et une réflexion sur la création. Ce glissement sémantique rejoint la nature même de l'image, où le réel et sa réflexion se confondent. L'œuvre affirme ainsi que l'art se tient, comme l'étang, à la frontière entre la surface et la profondeur.

Autres œuvres de Catherine Rihoux

• L'heure dorée sur la prairie
• Quai au crépuscule
• Sans titre
• En reflet
• Autoportrait I
• Autoportrait II
• Autoportrait III
• Autoportrait IV
• Silhouette
• Solitude
• Roseaux
• Trait de ciel
• Dans la niche
• Spirale
• Vue de Bronxelles