En reflet

I. LA DOUBLE ÉCRITURE DU REGARD

L'image superpose deux régimes de visibilité : le sous-bois, net dans ses textures de feuillages et de troncs, et la silhouette translucide de la photographe, flottant comme une apparition dans le verre de son propre tirage. Cette stratification ne relève pas du simple effet technique ; elle installe une tension entre l'espace extérieur contemplé et l'espace intime de celle qui contemple. Le paysage n'est plus un objet offert, il devient le support d'une présence qui s'y inscrit malgré elle.

II. LA LUMIÈRE COMME ÉVÉNEMENT

Le soleil qui éclate au centre et déploie sa traînée oblique fonctionne comme une césure temporelle : il fixe l'instant fugace de la golden hour, cette heure où la lumière se fait matière. La trace diagonale, presque une griffure dans l'image, rompt la composition verticale des troncs et introduit une dynamique de passage. On y lit la photographie comme capture d'un seuil, là où la lumière traverse et transforme ce qu'elle touche.

III. L'AUTOPORTRAIT PAR EFFACEMENT

En se laissant apparaître comme reflet plutôt que comme figure frontale, Catherine Rihoux pratique une forme d'autoportrait en retrait, presque une disparition consentie. La place de celle qui regarde n'est pas affirmée mais négociée avec le décor, mêlée aux feuillages et aux troncs. Le geste rejoint ainsi une interrogation contemporaine sur la subjectivité du photographe : être présent sans s'imposer, se faire paysage pour mieux dire le lieu qu'on habite du regard.

Autres œuvres de Catherine Rihoux

• L'heure dorée sur la prairie
• Quai au crépuscule
• Sans titre
• Autoportrait I
• Autoportrait II
• Autoportrait III
• Autoportrait IV
• Silhouette
• Art-quatique
• Solitude
• Roseaux
• Trait de ciel
• Dans la niche
• Spirale
• Vue de Bronxelles