Technique mixte sur papier — crayon, encre et pigments · 2026 · Bruxelles · 350 € · A2
Jérôme Selosse, plasticien et illustrateur bruxellois, propose un portrait expressif aux traits affirmés mêlant crayon et encre. La composition joue sur le contraste entre le visage minutieusement étudié et les accents dorés qui encadrent la figure, tandis qu'un collier Cartier délicatement rendue habille le cou de la jeune femme dans une poétique subversive.
Ce portrait de Jérôme Selosse capture une figure féminine dont le visage demeure le foyer intérieur—pale, presque translucide, traversé par un regard intense qui fixe frontalement le spectateur. Les traits sont ciselés avec une précision graphique où le crayon noir creuse les contours, tandis que l'encre détaille les cils et la bouche d'une sensualité mélancolique. Autour de cette architecture faciale rigoureuse, le luxe s'invite comme intrusion dorée : le collier Cartier suspendu au cou devient métaphore du poids élégant de l'apparence, ses perles mauves dessinées avec minutie contrastant avec la rigueur minérale du reste. C'est une tension entre l'être et le paraître, entre la nudité psychologique du regard et la richesse matérielle qui l'enveloppe.
La technique mixte révèle une stratégie compositionnelle délibérée : le visage occupe l'espace de l'intimité graphique, travaillé au crayon avec une dureté presque sculpturale, tandis que les pigments dorés explosent autour de la silhouette comme des auréoles de dissolution. Ces éclaboussures ochre et or ne sont pas décoratives—elles fragmentent l'espace, le désacralisent, le ramènent à sa matérialité brute. L'encre de Chine noire crée des ruptures tectiles qui scandent le dessin, affirmant son caractère d'esquisse vive plutôt que de peinture achevée. Ce parti pris du non-fini devient profondément expressif : le portrait demeure un processus, une négociation permanente entre la représentation classique et sa propre déconstruction.
L'inscription 'SELOSSE' au bas de la composition—peinte en rouge cramoisi sans fioriture—est signature et geste d'appropriation. Le collier Cartier, marqueur de statut social, est ici désacralisé par son intégration dans une composition où la nudité émotionnelle du visage prime sur la richesse de l'ornement. La poétique subversive réside précisément là : non dans le rejet du luxe, mais dans son repositionnement comme simple accessoire d'une vérité humaine bien plus intérieure. Cette jeune femme aux yeux larges et sombres ne possède pas le collier—elle l'endure, le porte avec une distance gracieuse qui interroge nos hiérarchies de valeur. Selosse peint ainsi une figure contemporaine où l'identité oscillerait entre l'authenticité du trait et la performance inévitable de l'apparence.