Huile sur toile de jute · 1994 · Bruxelles · 2 250 € · 100x90
Encadrement américain. Avec certificat d'authenticité.
« Sortie de théâtre » capture un moment de dissolution entre réalité et artifice, où cinq figures revêtues de masques géométriques et de costumes sombres semblent émerger d'un incendie invisible. La composition frontale, presque processionnelle, rappelle les cortèges expressionnistes allemands, tandis que les visages peints en bleu ciel, jaune ocre et vert olive créent une perturbation viscérale ces teintes non naturelles nient toute humanité charnelle. Fontaine transforme un geste banal, la sortie d'un lieu de divertissement, en moment de malaise métaphysique où le costume devient prison et le masque, révélation.
L'arrière-plan baigné de rouge orangé incandescent fonctionne comme matrice énergétique contaminant toute la scène ce n'est pas un simple décor, mais une atmosphère oppressante qui semble sourdre des murs eux-mêmes. Les formes architecturales anguleuses, les fenêtres jaunes, la toiture déchiquetée, composent un bâti hostile et spectral. Cette « sortie » ne libère pas : elle expulse des figures vers un monde qui n'est pas moins emprisonné que l'intérieur théâtral qu'elles quittent. Le flou des silhouettes en arrière-plan accentue l'isolement des protagonistes.
Les teintes primaires acidulées appliquées aux visages contredisent la gravité des costumes trois-pièces et des chapeaux melon une dissonance délibérée entre le formalisme bourgeois et l'absurde grotesque. Les yeux rouge carmin, tracés avec une intensité féroce, deviennent points de convergence émotionnelle dans ce défilé de silhouettes déshumanisées. Fontaine peint non l'identité, mais son effondrement systématique : chaque figure est interchangeable, chaque masque équivalent. L'huile sur jute brute renforce cette sensation de détresse tachetée, de substance qui refuse de se résorber dans la représentation lisse.